?浮士德》是一部蕴含了深刻哲理的巨作。令我印象深刻的是天主与恶魔之间的赌约。否定一切、打倒一切的恶魔自信能够引诱浮士德堕落，把他的灵魂劫往地狱，而天主坚信“善人虽受模糊的冲动驱动，总会意识到正确的道路。”并且认为“人类的活动劲头过于容易放松，他们往往喜爱绝对的安闲；因此我要给他们弄个同伴，刺激之，鼓舞之，干他恶魔的活动。”因此接受了恶魔的赌约，也允许恶魔进行破坏活动。他相信浮士德可以得到最终的拯救，并且认为梅菲斯特进行的干扰活动反而可以激励浮士德在追求人生意义的道路上不断摸索与前行，永远不断地进行更高的活动。这体现了歌德的对立统一规律的哲学思想。以浮士德为代表的善与以梅菲斯特为代表的恶是一对矛盾，他们是既对立又统一的，并且在一定条件下可以相互转化。因此在本剧中，恶也成了神力的一部分。

?浮士德》之所以被称为一部悲剧，是因为剧中体现了浓烈的悲剧色彩，但是在歌德的版本中，浮士德的灵魂最终升上了天国，体现了永恒的天主之爱。这部悲剧分为第一部和第二部。第一部讲述了浮士德对于知识学问的无力感到失望而乞灵于恶魔梅菲斯特，追求官能的享受，但是浮士德发现官能上的享受包括男女之爱也并不能使他满足，结果以格蕾辛的悲剧告终。第二部中浮士德先是转向追求以海伦为代表的古典美，即古希腊文化和艺术之美。浮士德与海伦的结合象征着古希腊文化与北欧文化的`结合，但结果又以海伦的悲剧结束，意味着两种文化融合的失败。最后浮士德转向了为人民的自由与幸福进行创造的活动。他带领人民征服自然，围海造田，并且从中得出了“智慧的最后总结”——“要每天争取自由和生存的人，才有享受两者的权利”。当他想到人们因为他的奉献而享受着更好的生活时，他就找到了人生最大的价值。

?浮士德》是德国作家歌德创作的一部长达12111行的诗剧，第一部出版于1808年，共二十五场，不分幕。第二部共二十七场，分五幕。全剧没有首尾连贯的情节，而是以浮士德思想的发展变化为线索，以德国民间传说为题材，以文艺复兴以来的德国和欧洲社会为背景，写一个新兴资产阶级先进知识分子不满现实，竭力探索人生意义和社会理想的生活道路。是一部现实主义和浪漫主义结合得十分完好的诗剧。

?浮士德》构思宏伟，内容复杂，结构庞大，风格多变，融现实主义与浪漫主义于一炉，将真实的描写与奔放的想象、当代的生活与古代的神话传说杂糅一处，善于运用矛盾对比之法安排场面、配置人物、时庄时谐、有讽有颂、形式多样、色彩斑驳，达到了极高的艺术境界。

《浮士德》的读后感篇2

比较中西文化精神的差异，总觉得对浅薄如我者来说，无疑是老虎咬天——无处下嘴。人说第一个吃螃蟹的人是英雄，然而一来这不是螃蟹；二来它不是没开垦的处女地；三来这不是简单的形而下的吃螃蟹式的英雄。那么，剩下来的人便有尝试，如履薄冰。

浮士德精神最大众化的理解无疑是对现实永不满足的精神；永远追求、永远实践、永远开拓、永远前进的精神及追求一种永恒，与宇宙极限抗衡的精神。这种追求包括从知识到感情，从感情到政治，从政治到艺术，从艺术到事业等各个领域。并且每一个领域的追求都不是浅尝辄止，而是一种极致的追求，这便决定了杯具色彩的必然性，因为绝对完美的境界是人所不能及的（随便提一下，关于浮士德捕捉海伦时发生爆炸，有人认为这“象征现实与美的永恒距离不可能一下子消失”，我的意思是，更确切的象征应当是对于终极的东西，人只能无限的接近，而无法实现零距离，似乎这才跟全剧的旨意一致）。正因为如此，西方人笃信:上帝是真善美的化身，在永恒的上帝面前，人类是无知的，不够理性、不够完美的，上帝时刻高举着鞭子在抽打着人类。浮士德在追求知识时，充满着理论与实践的矛盾；在追求感情时，面临着爱与被爱的抉择；在从事政治时，陷入了主宰与被主宰的无奈；在膜拜艺术时，承受瞬间与永恒的痛苦；在创造事业时，直视着礼貌与野蛮的冲突。

在理解浮士德的无限追求时，或许，我们会走入两个误区:第一个误区是浮士德与糜非斯特契约的虚假履行，容易让我们误认为假如铁锹声不是小鬼为浮士德掘墓的声音，而是填海造田的声音，似乎浮士德的永恒追求就实现了。我觉得即使那声音真是填海造田的声音，也并不意味着浮士德无限追求的实现，因为一来浮士德无限追求的本性必然促使他产生新的追求；二来人本身是多元的，这就决定了人的追求必定是多元化的，这点全剧中浮士德“追求——实践——不满足”的无限循环的三部曲即为佐证。事业可是是多元中的一元。所以，当他喊出“你真美啊，请停留一下!”时，并不证明这就是他终极追求的全部资料，也所以糜非斯特不可能赢得最终的胜利，并且这大概也是作者写浮士德“从天堂经过人间再到地狱”，而描述的却是天堂的情景的原因所在。第二个误区是灵魂在“旧情人”玛甘泪的灵魂的引导下不断飞升时，容易误认为在天界的会合是全剧情节的结束，其实剧情是在两者不断继续飞升中结束的（此点参考余匡复的《浮士德——歌德的精神自传》），这样的结局才和全剧及浮士德无限追求的本性相吻合，浮士德不仅仅现实中追求无限并且灵魂上也永不停息。

与浮士德无限追求、不断向外发散与扩张的精神构成鲜明比较的是，中国人向往的是一种相对稳定、平和与节制的东西，代表中国传统文化的主流意识明确主张“知足者长乐”，这与浮士德永不知足的精神相比，简直是“东有启明，西有长庚”式不统一，二者似乎永远找不着共同话题。我比较同意辜鸿铭的观点。中国人过的是一种心灵生活，中国人的精神是一种心灵、一种灵魂趋向，它是一种心境，或用诗的语言来说，一种恬静、如沐天恩的心境。这种能使我们洞悉物象内在生命的安详恬静、如沐天恩的心境，更是富于想象力的理性，便是中国人的精神（参考黄兴涛的《文坛怪杰——辜鸿铭》及辜鸿铭的《中国人的精神》）。正因为如此，有人说西方礼貌是一种肉质礼貌，东方礼貌是一种灵质礼貌（比如方克力）。以往有一个这样的故事深深地打动了我:有个人半夜心血来潮，突然吩咐家奴备船雪夜探访一位他景仰已久的高人，到了那里时，已是凌晨，主人还在睡梦之中，于是他又立刻让家奴荡舟回家，家奴觉得可惜，问道既然已经来了，为什么不敲门或者干脆再等几个小时呢他说我要的是想来那里，此刻我目的已经到达了，至于见与不见，又有什么关系呢故事简洁明了，但恰恰反映了中国人追求的是一种心灵生活。下头我将从中西与自然的关系的角度尝试对此作浅薄的分析，因为“灵”的来源我觉得有且仅有两个:一是自然；二是心。

中国人崇尚自然，更多的是让灵魂融入自然，用自然的“灵”来抚慰心的“灵”，到达二者的和谐与共鸣。西方走入自然不是满足心灵上的需要，而是为了从自然中实现追求，在自然中获得物质上的成功，对她们来说自然是与“书屋”相对的（即理论与实践的对抗）。说好听一点西方人接触自然是为了顺从现实的需要，不好听点是为了贪婪地从自然中攫取。浮士德的“海滨开发区”，就是为了在自然中实现自我的价值。菲列蒙、鲍栖丝夫妇、无辜旅客、教堂及菩提树的悲惨命运，又证明西方人在实现自我的价值时不但对自然贪婪，并且对社会、对人民也是无情的。

即使在单纯地应对人与自然时，中国人也显然是更彻底地把人融入自然，把人与自然化为一体。老子有言“人法地，地法天，天法道，道法自然”，他把一切都归到自然的囊括之中，而中国文化的要基很大程度上源于此。稍稍注意中西绘画的比较，就能够发现中国国画里面，山水花鸟为主体，人物画不多，并且在人与自然的画中，人只是是画中象征性的一个小黑点，画家已经彻底地把人融入自然之中，人在中国人的精神里可是是万物中的一个灵长而已。而西方的绘画与雕塑却恰恰相反，十分突出人，且更是干脆地直接原原本本的拷贝人，像罗素的雕塑作品《施洗者约翰》、《吻》、《巴尔扎克》、《老妓女》及众所周知的《思想者》等无不是现实的一种原本记录，虽然罗素也主张作品要有灵性，但他的作品是建立在“形”的基础上，他十分注意追求作品与实物的比例百分之百的一致性与精确性（参考罗丹的《罗丹艺术论》，沈琪泽译，1978年版）。再说说音乐，中国人好“天籁之音”，何谓“天籁”即大自然的声音。《高山流水》、《平沙落雁》、《梅花三弄》、《寒江残雪》、《琅琊神韵》、《枫桥夜泊》……哪一首古曲不是在窥探大自然的灵气中国的乐器更是体现了与大自然的和谐，拿中国竹笛来说，大自然恩赐的一根纯天然的竹子，而与

此构成鲜明比较的是西洋长笛，它是用人造的铜管加上繁琐的、机械的键。在演奏上，中国竹笛的非全音是由人的手指控制的，大自然的发声频率往往并不那么恰巧就是个半音，而西洋长笛加键后，半音就是半音，全音就是全音，典型的标准化、机械化生产，谈何自然

如果说上头形而下的分析带有个人情绪化的普遍特征，并且没有理论的高度的话。那么，下头我将不得不故弄玄虚地从中国文化的角度，借鉴别人的论证进行简单的探讨。既然如此，下头的文字可能会像《老妓女》般干涩，但得出的结论还是一样，这是毫无疑问的。

邵建明先生在《中国文化精神》中讲到，西方文化虽然认为人是自然界长期发展的产物，看到了与自然的统一性，但西方文化认为人类出现后，人与自然分为两极，所以主要从人与自然对抗的立场来观照人与自然的关系，把人看成主体，把自然界看成客体，在思维上属于“主客二分”式。而中国文化精神中的自然意识引申为以下两个层面。

一是人与自然和谐共处。在《诗经》中处处蕴涵着这样一理念:劳动让人感受到自然的流转生机的性情与自然的性情相交融合、和谐统一；生活就是人与大地万物的相互依托；辛苦的劳作之后的舒畅心境犹如雨后天晴。大家熟悉的“数罟不入洿池，鱼鳖不可胜食也；斧斤以时入山林，材木不可胜用也”（《孟子·梁惠王上》）。让我们看到了“顺物自然”；管子告诉我们“山泽虽广，草木毋禁；壤地虽肥，桑麻毋数”，在那里我们懂得了对大自然的切制；荀子曰:“上不失天时，下不失地利，中得人和”，“则万物皆得其宜，六畜皆得其长，群生皆得其命”，在那里我们明白了与大自然的和谐。

二是人与自然的本质同元。庄子明确指出“天地与我并生，万物与我为一”（《庄子·齐物论》），并且庄子自我身体力行地贯彻了这一理念，《庄子·至乐》中说庄子妻死，庄子并不悲观，反而“鼓盆而歌”，以为人死是回归自然，像四时运转一样，何必悲伤呢《庄子·列御寇》中记载:“庄子将死，弟子欲厚葬之。庄子曰:吾以天地为棺椁，以日月为连璧，星辰为珠玑，万物为赍送，吾葬具岂不备邪”《淮南子·原道训》里论述道:“是故大丈夫恬然无思，澹然无虑。以天为盖，以地为舆，四时为马，阴阳为御。……故以天为盖，则无不覆也。以地为舆，则无不载也。四时为马，则无不使也。阴阳为御，则无不备也。”。”先人运用形象的比喻，把天地四时，阴阳造化比作一套齐备的车辆，苍穹在上，大地居下，遨游宇宙，出入六合。《易传·系辞》认为“日月运行，一寒一暑；乾道成男，坤道成女”，这样的话语简直是一语破天机，把人的本源阐释得一览无余。中国传统文化精神里处处承载着这样一个理念——天人合一。“尽齐心者，知其性也，知其性，则知天矣”（《孟子·尽心上》），陆九渊先生认为这也许是从道德的意义上对“天人合一”的最早表达，宇宙便是吾心，吾心即是宇宙。

其实，到之后中国文化里的人与自然的关系已经由“天人合一”发展到“天地人合体”。在汉代文学里多处展示着一幅“天地人合体”的画面。班固《西都赋》:“其宫室也，体象乎天地，经纬乎阴阳，据坤灵之正位，放太紫之圆方。”（《文选》卷一）坤灵指地神。太紫，指星宿的太微宫和紫微宫，古人想象天帝的居住之所。刘向《七略》:“明堂之制，内有太室，象紫宫；南出明堂，象太微。”这是说宫室建筑取法乎天地之象，顺应阴阳之理，依据地神的正位，模仿天宫的形制。宫殿的形制与天地之象是同构关系，人活动于宫殿之中，于是便构成了“天地人合体”的境界。在蔡邕眼里，中国的毛笔体现了乾上坤下的自然序位；体现了一年四季的新陈代谢；体现了人间方圆规矩的中和之德。总之，凡举天上地下人间最基本的秩序规则与结构形式，都蕴涵在小小的毛笔里。体积微小的一支笔，竟然把宇宙的模式包容，是“天地人合体”的微缩景观。

以上简单零散的分析似乎跟中国人“灵”性的精神无多少直接联系，但从自然的角度切入，我想还是行得通的。理由前面已经讲过，“灵”的来源有两个:自然与心。既然如此，心代表的是人，当中国人在崇尚自然的灵性，从而为了使自然的灵性与人身心的灵性结合产生和声效果时，还能说中国人的精神不是一种心灵状态、一种灵魂趋向、一种心境，或用一种诗的语句来说，一种恬静——如沐天恩的心境吗

东拉西扯，不知所云。成此一文，却不成体统。掩纸细思，发现“浮士德”不经意间不知被我“浮”到哪里去了。至于“精神”，压根没说到点子上，大概唱歌跑调惯了。

《浮士德》的读后感篇3

一本好书，就如生命中一朵永不调谢的奇葩，而书中深刻的道理更令我们回味无穷。《浮士德》是我至今最喜爱的书，书中蕴涵的道理令我永远自强不息。

?浮士德》是德国大文毫歌德的著名小说，《浮士德》现已构成文学领域里的独立学科，被称为“浮学”。《浮士德》的主要资料是魔鬼靡非斯托和上帝打赌，由靡非斯托去诱引浮士德，看他是否会放弃自我所追求的，弃善从恶，成为靡非斯托的俘虏。靡非斯托到人间，对知识感到厌倦和永远不安于现状的老博士打赌，说他能够让浮士德永不安宁的心得到满足，条件是浮士德用鲜血作抵押，一旦一天浮士德说出“真美啊，请停下来”，就让靡非斯托带走他的灵魂。浮士德同意了，他在魔鬼的帮忙下，恢复了青春，遨游了人间和神界，经历了宫廷中的权势财富，以及对艺术为代表的美的追求和享受，结果都没获得心灵的满足。最终，在围海造田这一替大众着想谋福利的事业中，浮士德找到了心灵的家园，说出了那句话，然后倒地而死，然而他的灵魂升上了天堂。

我认为浮士德是个有野心，好高骛远的人，他也是个偶尔会走上歧途，但最终会走上正途的人，在靡非斯托诱引他走上歧途时，他做了欺骗他人，趋炎附势的坏事，可是没有获得心灵的满足。就是说，当他没为人民着想时，他的灵魂极其难受，如同煎熬。而在围海造田这一事情中，浮士德找到了自我心灵的归宿，所以才会心满意足的倒地而死。

人不可能没有缺点，浮士德也有缺点，而最重要的是他能不能为别人做有利于别人的事情。而浮士德就做到了。浮士德的缺点是：永远不安于现状，优点是自强不息、敢作敢为、为他人服务。

我们来学习浮士德的优点吧，做一个自强不息，为大众着想谋福利吧。

《浮士德》的读后感篇4

在书中浮士德获得了两次生命。但个体的生命终归是有限的，所以注定浮士德不可能追求到人性至善的至高点，他注定沉沦。

可是，在我看来，《浮士德》却是一本充满事物双面与励志的著作。

梅菲斯特虽然是恶魔，但他同时也是“作恶造善的力之一体”，即是“为成就大恶而行善的力量”，他没有典型的善恶观，是个虚无主义形象。他玩世不恭，诱人堕落，但他的行为没有违背自然法则。他代表人性的最端点，像一个自负的孩子，把所有人看做是世界级的傻瓜。也许正是如此，梅菲斯特对浮士德而言，不只只是一个引诱自己堕落的邪恶者，他，也是促进自己前进与成长的“力”，是自己在前进的道路上不可分离的伴侣。

苏格拉底曾说：“如果浮士德是一匹马，那么魔鬼被派遣到世界上来，好比是马身上的一只拧‘，职责就是刺激他赶快前进。”梅菲斯特一直想把浮士德引向纯肉欲感官的爱情，但当浮士德被带进玛格丽特闺房，他感受到它的宁静、整洁、满足、贞洁的性格，他的爱情立刻升华为对反璞归真的向往。他还曾到森林洞窟，在大自然中倘佯，抗拒自身的欲念。从另外一方面来说，是梅菲斯特的引导，浮士德的精神内涵才可以日益深厚，境界才可以提升。

那为什么又说这是一本励志的著作呢?

在浮士德和马格丽特犯罪后，梅菲斯特携浮士德逃离之际，浮士德感受到春的气息，他听着泉水“ 铮铮”作响，看到小径在山谷中蜿蜒爬行，抚摸着白桦树和枞树的窈窕身姿，他仍然怀有希望，仍然充满着对人生和自然的热爱。他没有因过错而自我堕落，他的心仍保存自我和对爱的追求。

“谁若不断努力进取，我们就把它救助。”浮士德临死之时，他是获得了满足，也准备享受着满足的，但梅菲斯特却无法攫走他的灵魂，这是为什么?这就是因为浮士德身上有一种活力，使他日益高尚化和纯洁化，让他能够忏悔自己的过错，不断追求知识与真理，追求美善的事物，追求高远的理想。“凡是自强不息者，到头我辈终能救”，浮士德最终获得了上界永恒之爱的拯救。

当我们沉入泥泞的沼泽时，不要畏惧万变的事物，不要畏惧沉沦，不要畏惧向前，只有自强不息，才能握住穿梭于指缝的光。

《浮士德》的读后感篇5

?浮士德》讲述了这样一个故事：上帝和魔鬼靡非斯托发生争论，并打赌：由靡非斯托去引诱浮士德，看他是否会放弃自己高尚的追求，弃善从恶，成为魔鬼的俘虏。浮士德在魔鬼的帮助下，恢复了青春，遨游了人间和神界，先后经历了对男女之爱，对权势财富以及对美的追求和享受，结果均未能获得心灵的满足。最后，在围海造田这一征服大自然和替大众谋福利的事业中，百岁高龄而且双目失明的浮士德找到了心灵的家园，说出了决定赌局胜负的那句话，然后心满意足而死。

读《浮士德》时，我仿佛融进了书里。我时而为浮士德与马格丽特真挚的感情而默默祝福，时而为皇帝的荒唐举动感到鄙视，时而对罗马帝国雕梁画栋、金碧辉煌的大殿感到惊叹，时而又对魔鬼靡非斯托的丑恶行径感到不齿——

在莱姆斯的酒窖里发生的事让我捧腹大笑：四个酒鬼晕晕乎乎地唱歌，靡非斯托突然向他们施了定心咒，结果四个人产生了幻觉，以为来到了法国的葡萄园，还拔出刀子割下酒窖的柱子，竟然以为割的是葡萄呢!

我赞赏自强不息，追求知识，追求真理的浮士德，他在年老眼瞎的时候仍然在追随他心目中理想的王国;我赞赏他永不满足，不断地克服障碍，超越自我，不断向“最高的存在”奋勇前进的乐观精神。

浮士德自以为为人民围海造田，创造了一个伟大王国，当他怀着崇高的幸福感说出“真美啊，请停下来”这句魔鬼咒语时，魔鬼靡非斯托以为可以将他的灵魂带到地狱去，可是，天使们保护了浮士德这个勇敢者的灵魂，并将它带到了天堂，浮士德的灵魂在天堂里蜕去衰老的外皮，变成了一个高大英俊的年轻生命，在这里，他和玛格丽特重逢了，他们手拉着手升入了更高的天国。看到这里，我的心里充满了快乐和甜蜜，我为浮士德和玛格丽特感到高兴，善良的人还是会有好报的啊!

?浮士德》是一张魔毯，它带着我到处飞，让我陶醉在浮士德的世界里，遨游在歌德这所创造史诗的王国!

《浮士德》的读后感篇6

?浮士德》是德国文豪歌德的一部著名歌剧。它在世界上是一朵花，永不凋谢的奇葩，闪射出魅力迷人的光彩。它曾是马克思最喜爱的德语文学著作，被他读的烂熟。正如研究《红楼梦》有“红学”，研究莎士比亚有“莎学”一样，在世界范围内研究《浮士德》也以形成“浮学”。它为我们讲述的是一个永远不安于现状、永远自强不息的德国男子的故事。他一生痛苦曲折，但是却敢作敢为、豪迈悲壮。

这本书写的是，在天国里魔鬼头子与上帝打赌，魔鬼认为，人类代表浮士德茫然不定，浑浑噩噩，是一个不食人间烟火的傻瓜，疯子，而上帝确认为，他很快就会从浑噩中醒来，成为人类的圣人，带领人类走向幸福。于是，魔鬼便于上帝打赌可以让他永不安宁的心得到满足。

浮士德在魔鬼的帮助下，恢复了青春，遨游了人间和神间，经历了许多事情，但还是没有获得心灵的满足。最后在围海造田这一征服自然和替大众谋福利的事业中很老并且双目失明的他找到了心灵美好的家园，然后就死去了，然而他的灵魂魔鬼抓进地狱，而是由天使护送上了天堂，因为他帮助了人们。

本书分为第一节和第二节。这本书都是在讲浮士德怎样帮助大众，又怎样被魔鬼危害等等后来遇到了玛格丽特这个人，两人一起飞向了更高的天堂。

?浮士德》是一本说不尽的书，谁也不敢说读懂了它，我明白了，不能作恶，不能迷惘，一旦到了地狱，你将万劫不复，为了人类的幸福·美满而奋斗吧!相信吧，你最终会飞往天堂，与思念的人在一起幸福·美满的生活下去!

《浮士德》的读后感篇7

?浮士德》作为一部以戏剧形式写成的作品，现在仍高居世界哲理性文学的顶峰。作者歌德先生花费了六十余年的时间，成功地创造了浮土德与恶魔摩非斯托这两大形象。这本书充分反映了歌德先生的人生观、价值观。

浮士德，初次登场时已年过半百。他受到许多人的崇拜，但他并不快乐。作为一个博士，他将一切的知识都研究殆尽，但最后得出的结论却是“有用的学问我一无所知，我知道的，又毫无用处”。

一切的语言都反映了浮士德对知识的追求，以及他希望利用有用的知识去为人类造福的伟大愿望。同时，他明白到知识与智慧之间的关系，知道拥有知识并不代表拥有智慧，这正如摩非斯托所说过的一句话：“我的朋友，一切的理论全是灰色，只有生命之树长青。”他对神不屑一顾，他把自己称为神，认为人才是人的神，人类的一切幸福都是人类努力创造的成果。这反映了无神论的观点，是人文主义的伟大体现，是唯物主义的体现。

作品中还有另一个重要的人物，他就是浮士德的仆人——恶魔摩非斯托。他与浮士德订下契约，他帮浮士德恢复青春，为浮士德追求海伦，还利用鬼怪帮助浮士德实现填海造城，帮助人类实现这一伟大愿望。其实，与其称他为恶魔，倒不如说他是一个另类的上帝，他看到了人类的不幸，看到了人类的祸根所在，他明白人类需要磨炼。与浮士德相比，他虽不具有为人类造福这样的伟大愿望，但他对世界的认识绝不比浮士德浅，甚至是有过之而无不及!

?浮士德》的确是一本好书，每一次阅读总会有不同的发现，虽说我已是读了两遍了，但它仍旧吸引我一直读下去。

《浮士德》的读后感篇8

寒假里，我阅读了德国文学家歌德的著名诗剧作品——《浮士德》，这本书让我实在是受益匪浅啊。

诗剧的主要内容是：上帝与魔鬼靡非斯陀打赌：由靡非斯陀引诱浮士德，看他是否会放弃高尚的追求，弃善从恶，成为魔鬼的俘虏。魔鬼帮助浮士德恢复青春，遨游了人间和神界，经历了对爱情、宫廷权势和财富、古希腊艺术之美的追求和享受，但均未能满足浮士德的心灵。最终，在围海造田这一事业中，主人公浮士德找到了心灵的家园，说出了决定赌局胜负的那句话，然后便倒地而死……

我印象最深的是故事的结局：浮士德并没有成为魔鬼靡非斯陀的俘虏，而是升入了天堂。因为他虽然说出了决定赌局胜负的那句话——“真美啊!请停下来”，但最后做的围海造田属于上帝当初所规定的“带领人们走向幸福”这个标准。他享受爱情、财富、权力，只是满足了自己的欲望，其实并未获得心灵的满足。只有最终在围海造田这一既征服了大自然，又能替大众谋取福利的公益事业中，百岁高龄、双目失明的浮士德才真正找到了自己心灵的家园，此时，他死了，死得心满意足了。

由此我想到：人的一生，如果只是毫无目的地空虚度过，直到死，心灵也就没有真正充实、满足过。只有在活着的时候奉献自己的力量，多做一些利国利民的事情，生命才会显得有意义。

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