流落孤岛，他为了找到合适的住所，在岸上跑了一整天，在一个山岩下找到了一个栖身之所。鲁滨孙在小山下搭了一个帐篷，而且尽量大些，里面再打上几根木桩来挂吊床。第二天，他把所有的箱子以及木板、做木排的材料，堆成一个临时性围墙，作防御工事。但只过了十几天，忽然发生塌方。鲁滨孙不但把落下来的松土运出去，还装了天花板，下面用柱子支撑起来，免得再次出现塌方的灾难。永不放弃，鲁滨孙奠定了生活的基础。

一次，鲁滨孙无意中掉在墙角的谷壳，竟然长出绿色的茎干，不久，长出了几十个穗头，这真是老天的恩惠。从此，鲁滨孙一到雨季就撒下半数种子来试验，以得到更多的粮食。最糟糕的一次试验，大麦与稻穗的收成仅获了半斗而已。但是，经过这次试验，使鲁滨孙成为了种田高手。知道什么时候下种，现在他知道一年四季播种两次，收获两次。永不放弃，鲁滨孙有了生活的口粮。

竽的读后感篇2

?瘸蝉》是凡夫写的一篇散文。文中表明苏格拉底研究蝉蜕变的过程，对蝉产生怜爱，不忍心看蝉受苦，所以帮助蝉蜕变，但因为破坏了自然规律，而铸成了大错，使蝉蜕变无法成功，变成了一只瘸蝉，再也无法展开翅膀飞的事来告诉人们：1。不要破坏了大自然的规律，好心也许会给他人带来危害2。风雨之后的彩虹才异常美丽，磨练之后的.人生才更加绚烂夺目，我们要勇于磨练。

在生活中，1。我们要按事情的发展规律，不要去刻意的去破坏它，例如：羊吃草，狼吃羊，如果人们为了保护羊而去打狼。那么这是个错误的选择，因为健壮的羊跑得快，有疾病的羊因为跑得慢才会落入狼口，这样有疾病的羊被狼吃掉，疾病就不会传播，羊才会健康。2。在学习中如果遇到了难题，要自己去解决，不要依赖父母，要勇于挑战。

竽的读后感篇3

花婆婆小的'时候，给爷爷许诺了三件事，第一件事到各个地方去旅游，第二件事是住在海边，第三件事是让世界变得更美丽。花婆婆长大了，她去了很多地方，并交了很多好朋友，由于她在骆驼上掉下来，她停止了旅游，做第二件事，在海边找了一座小房子，住了下来，她开始做第三件事让世界变得更美丽，她发现种的鲁冰花多么的好看，于是，她忍住疼痛到处散种子，让整个原野、山坡上都开满了粉红色、蓝色、紫色的鲁冰花，她做好了第三件事情。

通过这个故事，我们学到了很多知识，花婆婆为了让世界变得更美丽，虽然很痛苦，但她还是努力，终于做好了第三件事情，我们也要学习花婆婆，做一件事情，就要坚持到最后，永不放弃！

竽的读后感篇4

话说，这宝玉结束了人间一游之后，百花仙子似乎也按耐不住了。于是以百花仙子为首的一百位花神，因奉武则天诏令，在寒冬时百花开放，触犯了天条，被贬下尘世，然后就进入了“镜花世界”。

作者李汝珍，清代小说家。说实话，刚听到这个名字时，还以为是位才女，结果恰好相反。可能这就导致作者在当时那个腐朽而愚昧的社会中，对女子有了不一样的认识。“女子无才便是德。”当时女子普遍的社会地位正如此言所说。但在《镜花缘》中才女可数不胜数啊。

苏式蕙兰织锦回文璇玑图，一眼望去，密密麻麻的字，让人心烦意躁。但聪明细致的史幽探用七种颜色把文字区分开来，每色中的字都可以组成数十首诗。史幽探，她满腹诗词歌赋，行诗如风，让人敬慕。后来百名花仙转世的才女相遇之后，阔谈琴、棋、书、画、医卜、星相、灯谜，那番群英荟萃的场面，真的是让人大开眼界啊！

当然，除了这百花争放的热闹之外，还有许多怪异且有趣的国家。君子国的城门上的“唯善为宝”四个大字格外耀眼，顾名思义，善是君子国的'宝贝。“耕者让畔，行者让路”的和谐景象也比比皆是。两面国人那正如那“变色龙”，遇到有钱有势的，就露出恭维亲切的嘴脸；遇到没钱没势的，就露出丑恶鄙视的面孔。女儿国应该是当时社会女子很向往的一个国家了吧！在那里“女尊男卑”的理念落实得十分彻底。男子在家洗衣做饭，女子在外骑马打仗，别有一番韵味呀！

作为一本著名的神魔小说，《镜花缘》在当今受到许多人的青睐。或许是因为作者的耿直与对当时黑暗不公社会的批判；亦或者是故事浓郁的奇幻色彩；又或者是……

冥冥之中，缘由天定，石碑为引，镜花水月，皆由人心。

竽的读后感篇5

前几日闲来无事，本在淘宝搜索的书籍，却在房子的书架上寻得宝藏。

纵观朱光潜先生《谈美》一书，其一是谈对美的欣赏，其二是讲美的创造，最后引申到了人生的艺术化，朱光潜先生本人也认为这是他自己最重要的理论。这本书看完后，对人生与艺术，自己与美有了自己的感悟。

真正的美

美学书籍作为如今工作单位的培训用书，想必是随着社会和经济的不断发展，基本的审美能力成为我们每一个人必备的能力，对于工作，提升个人关于美“”的能力以及朱光潜先生透过艺术告诉我们做人的道理，为今后的工作生活作为更好的铺垫;对于生活，提高我们基本的生活质量;对于工作单位，为了提高整体团队的工作能力等。

书中开篇就解释了谈美的原因，“要求人心净化，先要求人生美化。”“人要有出世的精神才可以做入世的事业”，要做到“免俗”。而探讨现如今美的意义，或者是美学的意义，有一个很著名的观点就是现代美学的美育，美学可以把人的存在纳入形式表达的方法，审美的本质就在于让人的存在变得更加美好，意味着唯有通过审美教育才能真正获得对人生的的深层把握。以我所学，美育能够成为可能的基础，是因为艺术主要就是负担人的感性认知以及美感意识的水平的职责。而审美之所以如此重要，就在于通过艺术的审美教育，才能摆脱生命的慵常性，复苏被现实麻痹的感知，重新领悟到生命的真谛。而现在的社会是一个被技术统治的时代，艺术成为了消费文化的一部分，在这种大潮里，唯有通过美育获得存在的感知，得到真正的本真。

美的含义

在对美的欣赏上，首先是态度问题，对一颗古松不同的身份会有不同的感悟，而无论何种感悟都是带有个人的主观，这也体现出艺术与人生之间存在着紧密地联系。“极平常的知觉都带有几分创造性;极客观的东西之中都有几分主观的成分。”引出一个显而易见的道理“有审美的眼睛才能见到美”。仔细观察生活，确是如此，生活中极平常的东西都带有我们自己的主观意识，看到公寓旁边与楼齐高的参天大树，我们可能习以为常，而当我用审美的观点去看待它，它又是那么的特别。站在树底下观之，只觉望不到树尖，树干上都是风霜的痕迹，凹凸不平，却带有一种古朴美;有次站在楼顶观之，别有一番景象，居高临下，它是那么的孤立，独树一帜，显示出傲然挺立之感，不畏寒冬，心中不觉对此敬佩。当时正值我背书背的很烦闷，忽觉树都能如此不畏环境的艰难，何况人呢。我想这就是审美给我带来的精神上的体验。

艺术与实际人生也是有距离的，而艺术与极端的写实主义不相容。他说“美和实际人生有一个距离，要见出事物本身的美，须把他摆在适当的距离之外去看。”“艺术本来就是弥补人生和自然缺陷的。”在许多文学作品中，本来现实的结局完满的，而改写成文学作品后，去掉了完美，给了他一个不完美的结局，这就在于这样使得悲剧更深入人心，能够起到更大的艺术效果。我们感悟艺术作品的时候，也要记得这个适当的距离，书中的古希腊和中国旧戏的角色往往戴面具，穿高跟鞋，表演时的声调不像平常，这都体现距离。而这个是适当的距离，距离太远变成无法理解，而太近则不像是艺术。所以朱光潜先生说“一般人不能把切身的经验放在一种距离以外去看，所以情感尽管深刻，经验尽管丰富，终不能创造艺术。”要以主观的参与者退变为客观的观赏者。

朱光潜先生也谈到了几点对许多人对美感的误解。美学不是享乐主义，而这个享乐指的是快感，我们欣赏一件作品时候的快感，愉悦之感，并不就是美感。“美感有普遍性，快感没有普遍性。”“美感与实用活动无关，而快感则起于实际要求的满足。”这个也解释了我心中的的疑问，对于一件事物的喜欢，并不能说明这个事物是美的，正如“实验美学”的人做的实验，问受验者喜欢哪些颜色、条纹，而艺术上部分之和并不等于全体，每个人都不尽相同，不能以大多数认为而断定它是美的。另一个误解是联想带来的就是美，“美感起于直觉，不带思考，联想却不免带有思考。”每个人的知识水平不尽相同，看到一件事物的联想也不会相同，看到一件事物的联想只是持有实际人的态度，在它的艺术本身以外去求它的价值，这显然是不对的。最后，考证和批评也不是对美的欣赏。当你看到一件文学作品，探析作者的一切，透析写作缘由，社会背景等，这可能会在无意之中磨灭了美。“遇到文艺作品如果始终持批评的态度，则我是我而作品是作品，我不能沉醉在作品里面，永远得不到真正的美感的经验。”或许对待作品，我们应该不掺加杂质，以本真之心去看待，这样也能更好地阅读作品，得到其中的真谛。

在美的创作上，朱光潜先生谈到“大人者不失其赤子之心”，艺术游戏说。“艺术的雏形就是游戏。游戏之中就含有创造和欣赏的心理活动。”我觉得这在一定程度上把艺术变得更加具体化。游戏和艺术一样是把欣赏的意象加以客观化，使它成为一个具体的情境。也是一种“想当然耳”的勾当，游戏也带有移情作作用，把死板的宇宙看成活跃的生灵，是在现实世界之外另造一个理想世界来安慰情感。这可能是受到席勒认为人有一种游戏冲动，这是以美为对象的艺术创造冲动。但是有浓厚的“乌托邦”色彩。同时，也使艺术成为一种社会意识形态的工具，承担了太多的“说教”功能和“神圣”色彩，弱化了游戏的实践性、对话性和非功利性等。

总之，我认为在美的创作上，朱光潜先生提到的“读书破万卷，下笔如有神”说的十分正确。以前看过一段话说，读书有什么用，还不如拿读书的钱出去旅行，古有“读万卷书，不如行万里路”。接着就有人回复说，你不读书，即使行了万里路也只是一个邮差。说的不无道理，心中没有知识的储备，更不会说对美有任何感悟。现在的我们，应该打好基础，多充实自己，不管是知识上，还是能力上。正如书中所说，灵感是突如其来，出于作者自己意料之外的，是不由自主的、突如其来的。“不过灵感的培养正不必限于读书。人只要留心，处处都是学问。”这就要求我们要注意观察生活，也就是对美的欣赏上说的有一双审美的眼睛。要留心观察生活，对生活中的事物要有自己的见解和思考。

最后朱光潜先生说道人生的艺术化。以上见解可观之艺术与人生的关系紧密，朱光潜先生也认为“人生本来就是一种较广义的艺术。每个人的生命史就是他自己的作品。”而他也把人生分为了实际人生和整个人生。实际人生只是整个人生中的一部分，艺术与人生都有一种完整性，都是以“情趣”为本体的生命精神的显现。朱光潜先生说，艺术的生活就是本色的生活，我想这里的本色是指的有趣的，有源头涉水的生活，而不是机械的、干枯的生活，而是显露人生真性情的生活。

艺术和生活的创造之中都含有欣赏，朱光潜先生说：“善于生活者则彻底认真，不让一尘一芥妨碍整个生命的和谐。”而我们对于生活也要怀有一定的严肃性，正如前文所说，在持出世精神与做入世事业之间、在超脱人生与淑世主义之间的圆融。或者说，严肃与豁达尖山的艺术与人生态度，还喻示着道德精神与审美主义的同一性。我觉得这种豁达的精神很值得学习，在生活中，我们可能会过度的在乎我们自己的得失，斤斤计较，殊不知这是在丧失生活的乐趣。

而朱光潜先生说的阿尔卑斯山谷公路边的标牌：“慢慢走，欣赏啊!”许多人在这车水马龙的世界里生活，恰如乘坐在疾驰而过的汽车上，“慢慢走”有的人认为是以时间换空间，把实用的人暂时变成审美的人，把路旁的风景变成审美的对象。“欣赏啊”，就是完成一次完满的审美经验，体验到真正的“美”。现实世界名缰利锁，人生很难自由超脱，而我们可以怀着美感的纯粹意象的世界，看淡我们名利得失和利害关系，做一个纯粹的本真的人，即使在现实生活中难以做到，我们也可以在自己心中找到自己的平衡点。从心中开始做一个本真的人，找到我们自己人生与艺术的联系。

竽的读后感篇6

翻开成语词典，有关于狼的都是什么狼心狗肺啊，狼狈为奸啊，大部分人都觉得狼是邪恶的化身，无恶不作，掺无人道。

我也是那么想的，可是通过一本书——《白狼》。我明白狼也有爱，也有感情。

寨子里接二连三发生了羊羔的神秘失踪，寨子里有狼！我们把小狼捉回来当人质，让母狼自投罗网，机智的白狼在地上蹭了一身的石灰，乔装打扮成狗，蒙骗了我们的眼睛，救出了自己的孩子，多么聪明的狼啊！我们的`眼睛湿润了......

这位母亲多爱自己的孩子啊！它是那么勇敢，宁可放弃自己的尊严，在石灰堆把自己弄得一身白，打扮成狗，走进木桩给被饥饿折磨得奄奄一息的小狼喂奶。多么伟大的母爱啊！

原来的她威风凛凛，相貌堂堂，如今却是温和谦顺的狗，它忍了！为了自己的孩子，它忍了！

想起前几天我发高烧不退，妈妈不停地用冷毛巾扶我的额头，一晚上没睡，第二天还要早早的起来，做饭，上班。

通过这抠人心弦又感人至深的动物故事，展现了它的善与恶，美与丑，揭示了动物们丰富的不为人知的情感世界。表达了人们对生命的敬畏和对动物的尊重。

怪不得世界上有一种爱叫母爱。我们每个人都在母亲的呵护下快乐成长！

竽的读后感篇7

我的脑海中总浮现着这样的场景——

那是一条很长、很长的路。每一个人都要走过的路。路中，站着一个人，一个母亲。她看着，目送着，凝望着。孩子像迫不及待离开巢穴的雏鸟，义无反顾、毫无留恋地奔向那个他们心中的“远方”，奔向生命的绽放。可他们从没有回过头。